The Roommate
فیلمهایی تینیجری که در آن همیشه یکی دیوانه است و بقیه را هم دیوانه می کند، از جذابیت های زیادی نزد نوجوانان برخوردار است. البته در چند سال گذشته این ژانر به فیلمهای بزرگسالانه ای مانند آشفته هم کشیده شد که نتیجه قابل قبولی نداشت. هم اتاقی جدیدترین اثری است که در آن نشانه هایی از دیوانگی یکی از شخصیت های داستان به چشم می خورد. بیماری اسکیزوفرنیک یکی از خطرناک ترین بیماریهای شناخته شده در جهان است. ا ین بیماری شاید آنقدر که برای اطرافیان فرد بیمار خطرناک باشد، برای خود بیمار نباشد!. بنده در دوران خدمت سربازی فردی را می شناختم که در هنگام رفتن به میدان تیر زمانی که اسلحه را به او دادند تا به هدف شلیک کند، به طرف دیگر سربازان برگشت و همه آنها را به دیار باقی فرستاد و سپس در جای خود نشست و شروع به خندیدن کرد!. این صحنه را هرگز فراموش نمی کنم.
سارا متیوز ( مینکا کلی ) دانشجوی سال اول دانشگاه است که با امید و آروزهای زیادی پا به این مکان گذاشته. سارا دختری خوب و دوست داشتنی است که همه دوست دارند دوستی مثل او داشته باشند. سارا در جشنی که در دانشگاه برگزار شده ، با هم اتاقی اش ، ربکا ( لیتون میستر ) ، آشنا می شود؛ و این دو بزودی با همدیگر ارتباط دوستی خوبی برقرار می کنند. این دو به نظر بهترین هم اتاقی های دانشگاه به حساب می آیند ، آنها با هم به خرید می روند، با هم تفریح می کنند و... اما بعد از مدتی سارا پی می برد که ربکا چندان هم دختر خوب و جذابی نیست. ربکا به نوعی بیماری اسکیزوفرنیک مبتلا است که رفته رفته باعث به خطر افتادن امنیت سارا می شود . همچنین علاوه بر سارا امنیت افراد نزدیک سارا از جمله دوست تازه اش تریسی ( الی میچالکا )، دوست پسرش استفان ( کم گیگاندت )،استاد درس هنرش که منحرف است! به نام آقای رابرتز ( بیلی زین ) و ... در خطر است.
از چنین فیلمی چه انتظاری دارید؟ آنکه شما را بترساند؟ یا ذهن شما را درگیر داستان کند؟ یا شما را بخنداند!؟ بهرحال هم اتاقی مانند تمام برادران بزرگسال دیگرش یک داستان پر از مشکل را روایت می کند که ضعف در پرداخت آن به وضوح به چشم می خورد. فیلم برای آنکه کار ما را چندان مشکل نکند، شخصیت ربکا را در اولین سکانس به شکلی معرفی می کند که هر تماشاگری به راحتی می تواند حدس بزند او یک مشکلی چیزی دارد البته به جز خانم سارا! متاسفانه فیلم هیچ صحنه غافل گیر کننده خاصی هم ندارد و بدتر از آن مطابق معمول در پایان این نوع فیلمها سوالات بیشماری بدون پاسخ می ماند. اینکه اصلا ربکا به چه دلیل همیشه در حال بهم زدن رابطه های سارا با دیگران است؟ ( کسی را سراغ دارید که آگاهانه شما را اذیت کند بعد تقصیر اسکیزوفرنیک بیندازد؟!) ، اینکه آیا در آمریکا هم مانند ایران از دانشجویان در هنگام ثبت نام تست سلامت نمی گیرند که خانم ربکا به این راحتی در دانشگاه تحصیل می کند؟! ، اینکه چرا این سرکار خانم سارا چرا اینقدر گیج است و... همگی سوالات آزار دهنده ای است که تماشاگر را در هنگام دیدن فیلم هم اتاقی آزار می دهد. کریستیان کریستیانسن ( اسم جالبی است !) در اولین تجربه ساخت فیلم بلند سینمایی اش در آمریکا نتوانسته به موفقیتی دست پیدا کند. کریستیانسن در این فیلم زمان را به خوبی درک نکرده و پیوسته سعی کرده تا تماشاگر را تا انتهای فیلم نگران نگه دارد، کما اینکه تماشاگر نه تنها در تمام مدت زمان فیلم نگران سارا نیست، بلکه به نوعی از او و کارهای احمقانه اش خسته هم می شود و بعضا حتی با حذف او به وسیله ربکا چندان هم مخالف نیست!.بازیگران فیلم همه تشکیل شده اند از جماعتی تینیجر ( نوجوان ) که همگی در حال راه رفتن و ترسیدن هستند. تنها نکته ای که درباره بازیگران فیلم نظرم را جلب کرد، حضور بیلی زین در بین بازیگران فیلم بود. بیلی زین از جمله بازیگران خوب هالیوود به شما می رود که هرگز نتوانست خودش را هم پای رقیبانش به سطح اول سینما برساند و حالا بعد از مدتها او را در این فیلم می بینیم. بیلی زین را احتمالا همه شما با فیلم تایتانیک به خاطر خواهید آورد که در آن فیلم بازی به مراتب بهتری از دیگر بازیگران ارائه داده بود.
یکی از همکارانم همیشه به من می گوید که در هنگام تماشای این نوع فیلمها زیادی سخت می گیرم! شاید حق با او باشد اما باور کنید تحمل چنین فیلم سختی است! این فیلم با صحنه ای شروع می شود که همه خوشحال هستند، در ادامه هم همه چیز خوب است ، در اواسط فیلم فضا وهم انگیز می شود ( به چه دلیل مشخص نیست ) ، در اواخر فیلم هم گره های داستان باز می شود که اگر باز نمی شد بهتر بود. 93 دقیقه تماشای این دو دختر واقعا عذاب آور است، بعلاوه اینکه باید به این دو، یک دوجین شخصیت مکمل بی خاصیت از جمله دوست پسر فعلی و قبلی خانم سارا! هم اضافه کرد. هم اتاقی حتی برای اوقاتی که فیلمی برای دیدن ندارید هم مناسب نیست و شما بهتر است از آرشیوتان فیلمهای قدیمی را دوباره تماشا کنید تا اینکه بخواهید این فیلم را ببینید.
Sanctum
خلوتگاه از آن دسته فیلمهایی است که فیلمنامه بسیار ضعیفی دارد، بازی ها بد است ، روند داستان منطق چندانی ندارد اما یک ویژگی مهم دارد که تمام این ضعف ها را تحت شعاع قرار می دهد و آن هم فناوری 3 بعدی است. فناوری 3 بعدی بکار رفته در فیلم خلوتگاه همانی است که جیمز کامرون در سال 2009 با آن فیلم آواتار را ساخت و کلی سر و صدا کرد. شاید با خودتان بگویید : خب الان تقریبا همه فیلمها سه بعدی هستند که! اما باید خدمتتان عرض کنم که این فیلم برخلاف اغلب فیلمهای دیگر که به صورت 2 بعدی فیلمبرداری می شوند و سپس به 3 بعدی تبدیل می شوند ( به جز آواتار ) ، مستقیما با فناوری سه بعدی ساخته شده است. غارهای مخوف و ناشناخته کشور گینه که به نام Esa-ala شناخته می شوند ، یکی از بکر ترین مناطق برای ساخت یک فیلم به حساب می آید. اندرو ویت ، کسی است که داستان این فیلم بر پایه خاطرات او در هنگام گشت زنی در این غار و اتفاقات پیش آمده برای او نوشته شده است. اما زیاد جدی نگیرید! این فیلم یکجورایی فیلم کامرون است.
گروهی از پژوهش گران دریایی شامل رهبر گروه ،فرانک ( ریچارد روکسبورگ ) ، پسر 17 ساله اش جاش ( ریس ویکفیلد ) ، دوست و همراه قدیمی فرانک به نام جورج ( دن ویلی )، یک ملیاردر به نام کارل هورلی ( ایوان گرافود ) و خانمی که دوست دختر فرانک است به نام ویکتوریا ( آلیس پارکینسون ) در یک سفر زیر آبی به درون یکی از بزرگترین و ناشناخته ترین غارهای آبی که در جنوب اقیانوس آرام قرار دارد به تحقیق مشغول هستند آنها چند ماهی را به جستجو و بررسی غار می پردازند،اما در آخرین گشت ، در درون غار آنها دچار مشکل می شوند و راه خروج را گم می کنند.اکنون در حالی که منابع آنها در حال اتمام است باید راهی برای نجات خود پیدا کنند و...
همانطور که گفتم ، فیلم براساس خاطرات آقای ویت نوشته شده اما مساله ای که واضح است اینکه فیلم به شدت فرمولاتیک! است. شخصیت ها در این فیلم بیشتر از تیپ پیش نمی روند و همگی آنها از ابتدا به راحتی قابل کالبد شکافی هستند. رابطه فرانک و پسرش مانند تمام روابط پدر و پسری در فیلمها، پر از فراز و نشیب است؛ کارل یک پولدار مغرور اما کاملا بی خاصیت است که فقط جلوی دست و پای گروه است؛ دوست دختر فرانک هم برای خودش داستانهای نیمه احساسی دارد و... بسیاری از فرمول های رایج که شما می توانید همه آنها را در هزاران فیلم دیگر ببینید، در این فیلم یکجا جمع شده است. جالب اینجاست که فیلم هیچ تلاشی برای خارج شدن شخصیت های داستانش از این کلیشه ها انجام نداده و در تمام مدت زمان فیلم همگی شخصیت ها دو بعدی باقی می مانند و صبر اینجانب برای مشاهده تغییر رفتار یا غافل گیر شدن این افراد کاملا بیهوده بود . اما هر چقدر که خلوتگاه از لحاظ سینمایی ، چیز جدیدی برای ارائه ندارد اما از لحاظ زیباهای بصری کم نظیر است. رفتن به عمق غارهای زیبا و شگفت انگیز Esa-ala آن هم با استفاده از دوربین های پیشرفته ای که توسط شخص کامرون تهیه شده است، باعث شده تا تماشاگر به هنگام دیدن فیلم کاری به بازیگران و دیالوگ های مسخره آنها نداشته باشد و تنها از جذابیت های طبیعی محیط که در نوع خودش بی نظیر است ، لذت ببرند.
از لحاظ بازیگری نیز خلوتگاه مجموعه ای از بازی های خوب و بد است. ریچارد روکسبورگ تنها بازیگری است که در فیلم قابل باور است. روکسبورگ به واسطه تجربیاتی که پیش از این فیلم در غاری گردی! داشته است ، توانسته تصویری به مراتب قوی تر از دیگران از خود نشان دهد. اما متاسفانه دیگر بازیگران فیلم از جمله دوست دختر فرانک و پسر 17 ساله فرانک ، بازیهای بسیار ضعیفی ارائه داده اند و تمام ترس و داد و بیداد های آنان و ... که در فیلم انجام می دهند به شدت مضحک است!. شما به راحتی می توانید طیف گسترده ای از بازی های خوب و بد را در این فیلم ببینید.
خلوتگاه اگر بصورت مستند تهیه می شد ارزشی به مراتب بیشتر از یک فیلم کسب می کرد. تصویربرداری فیلم عالی است و جلوه های سه بعدی آن بسیار چشم نواز؛ اما داستان فیلم به شدت آزار دهنده است و اتفاقاتی که در طول مدت زمان فیلم رخ می دهد، هیچ هیجان یا نگرانی خاصی را در تماشاگر ایجاد نمی کند چون اصولا تماشاگر در لحظه های مذبور اصلا حواسش به شخصیت ها نیست و در حال لذت بردن از جلوه های بصری است!. خلوتگاه برای آن دسته از تماشاگرانی ساخته شده که هنگام غروب یا شب به سینما بروند ، یک عینک از باجه دریافت کنند و نزدیک به دو ساعت از دیدن فیلم لذت ببرند. اما ما ایرانیها 2 راه پیش رو داریم ، یکی آنکه یک سیستم که فناوری سه بعدی را بصورت کامل پوشش دهد به همراه عینک مخصوص آن تهیه کنیم ( به دلیل اینکه اکثر سینماهای ما هنوز به صدای دالبی مجهز نیست چه برسد به سه بعدی! یا اگر هم بود ... بگذریم ) یا اینکه به زبان ساده، از دیدن فیلم منصرف شویم زیرا این فیلم بدون مجهز بودن تماشاگر به عینک سه بعدی فقط اتلاف وقت است.
The Mechanic
یکی از مسائلی که عین بختک! به جان تهیه کنندگان هالیوود افتاده است اینه که فیلمهای قدیمی را بازسازی کنند و در این بین کمی هم 3D به آن بيافزايند تا شاید ما از آن لذت ببریم!. شاید بازسازی بعضی از فیلمها برای تماشاگر جالب باشد ( از جمله کینگ کنگ که مدتها بود هوس کرده بودیم تا این گوریل را با هیبت واقعی اش ببینیم و بالاخره در سال 2005 این اتفاق افتاد) اما بازسازی فیلمی مثل مکانیک اصلا با عقل جور در نمی آید. مکانیک همانطور که از نامش پیداست ، براساس فیلمی به همین نام در سال 1972 با بازی چارلز برانسون و ژان ماکیل وینست ساخته شده است. مکانیک سال 1972 فیلم بدی نبود و مهمترین دلیلش هم حضور بازیگر تنومند و گردن کلفتی به نام چارلز برانسون بود. حالا قعطی سوژه سبب شده تا بار دیگر تهیه کنندگان هالیوود سراغ سوژه های قدیمی بروند و آنها را با رنگ و لعابی جدیدتر به سینما عرضه کنند و مکانیک سال 2011 هم جزو این دسته از فیلمهاست.
آرتور بیشاپ ( جیسون استاتم )، مکانیک ( البته نه مکانیکی که بتواند ماشین تعمیر کند ! ) و آدمکشی حرفه ای است که درصد اشتباه او در هنگام از میان برداشتن اهدافش تقریبا صفر است. ماموریت جدید آرتور کشتن یکی از دوستان قدیمی و البته مربی سابقش ، هری ( دونالد ساترلند ) ، است،. آرتور بعد از کشمکش های فراوان با وجدان خودش ، بالاخره هری را از پای در می آورد. او اکنون به نوعی با عذاب وجدان ناشی از کشتن دوستش روبروست و به همین دلیل تصمیم می گیرد تا این کارش را جبران کند و درسی حسابی به عوامل این گرداننده این ترور بدهد. اما در این بین ناگهان پسر هری به نام استیو ( بن فاستر ) از راه می رسد و هدف او نیز از میان برداشتن عاملان قتل پدرش است. اما استیو در این راه بی تجربه هست و به همین دلیل آرتور وی را در این راه همراهی می کند. اما استیو نمی داند که در واقع آرتور قاتل پدرش است و....
عکسی که در بالای صفحه قرار دادم به خوبی ماهیت فیلم را به نمایش می گذارد!. برای دیدن فیلمی مثل مکانیک نباید انتظار زیادی از آن داشته باشید، به نظر شما فیلمی که براساس یک فیلم قدیمی ساخته شده باشد که از قضا ستاره آن فیلم هم چارلز برانسون بوده باشد ، ارزش هنری دارد؟! مسلما خیر. مکانیک داستان سفت و محکمی ندارد و پرداخت شخصیت های آن هم مانند برادر بزرگترش است، بنابراین انتظار صحبت هایی به جز متلک های رایج آمریکایی را در این فیلم نداشته باشید. اما هر چقدر که داستان فیلم غیر منطقی و عجیب است ، اکشن فیلم پر هیجان و نفس گیر است. سایمون وست کارگردان این فیلم که از یاران قدیمی آقای جری بروکمایر معروف است، با فیلمی به نام Con Air (1977 ) ( در ایران به نام هواپیمای محکومین شناخته می شود ) کار خودش را به عنوان کارگردان آغاز کرد. وجه مشترک اولین فیلم سایمون وست با آخرین فیلمش ، مکانیک ، این است که فیلمنامه هر دوی آنها احمقانه است و اکشن آنها نفس گیر!. سایمون توانسته به خوبی صحنه های اکشن فیلم را رهبری کند و در این بین اصلا کاری به وجه درام فیلمش نداشته است. فیلم زمانی که به عذاب وجدان آرتور می پردازد و یا می خواهد شخصیت خوش قلب آرتور! را نشان دهد، کسل کننده و حوصله بر است و تنها زمانی جذاب می شود که او به همراه استیو شروع به اکشن کاری می کنند. برخلاف نگرانی هایی که برای حضور بن فاستر در این نقش اکشن حضور داشت ، خوشبختانه زوج جیستون استاتم و بن فاستر در فیلم به خوبی جواب داده است. این دو به کمک یکدیگر صحنه های نفس گیر زیادی را رقم زده اند که از جمله آنها می توان به صحنه آویزان شدن آنها از یک آسمانخراش اشاره داشت.
استاتم ثابت کرده بازیگر توانایی است. یکی از مشکلاتی که همیشه گریبانگیر او بوده ، این است که زمانی پا به سینما گذاشت و نقش های بزن بهادر را ایفا کرد که دیگر دوره آن گذشته بود ( اوج دوره این فیلمها دهه 80 و 90 میلادی بوده است ) اما با اینحال او توانست جای خود را به عنوان هنرپیشه اکشن تثبیت کند و به منتقدان ثابت کند که او قابلیت های زیادی دارد از جمله در همین فیلم مکانیک. استاتم در این فیلم بازی خوبی ارائه نداده است ، دیالوگ زیادی برای گفتن ندارد و همان چند کلمه هم اگر نگوید اتفاقی نمی افتد!، اما اکشن بی نظیری را رقم زده است. او بخوبی توانسته تمام انرژی یک فیلم اکشن که در قهرمانش وجود دارد را به تماشاگر منتقل کند و از این بابت او امتیاز کامل از بازیگری می گیرد. زوج او در این فیلم بن فاستر است که او را با فیلمهایی نظیر 30 روز و شب و 3:10 دقیقه تا یوما به خاطر می آوریم. فاستر هم به مانند استاتم در این فیلم شخصیت پردازی مشخصی ندارد.شخصیت استیو که وی آن را ایفا می کند ، ناگهان برای سوگواری پدر سرو کله اش پیدا می شود و ناگهان هم قاطی آرتور می شود! اما همانطور که گفتم شما نباید به این مسائل کار داشته باشید و تنها باید آدم کشتن این دو را ببینید.
مکانیک برای تماشاگرانی است که حوصله فکر کردن و حل معما ندارند. این فیلم پر از اکشن های غیر واقعی است که مشابه اش را فقط در دهه 90 می توانستید ببینید ( دهه 80 جای خود را دارد. شما هیچ وقت نمی توانید نمونه ای مانند صحنه شاخ به شاخ شدن هلکوپتر و تانک در فیلم رامبو 3 را در جایی دیگر ببینید!). مکانیک حسابی آدرنالین خون شما را بالا می برد و اجازه نمی دهد که فرصت فکر کردن به مشکلات فیلم را داشته باشید. پس با خیالت راحت به دیدن فیلم بروید و مطمئن باشید که فیلم شما را آزار نخواهد داد.
The Rite
نکته ای که همیشه در فیلمهای ترسناک نظرم را جلب کرده عبارت : این فیلم براساس یک داستان واقعی ساخته شده است، می باشد. این عبارت در اوایل دهه 90 میلادی کاربرد خودش را پیدا کرد. در آن زمان تهیه کنندگان به خوبی به این نکته پی برده بودند که استفاده از واژه این فیلم... می تواند به فروش فیلم کمک بسزایی کند. از آن به بعد سیل فیلمهایی که براساس داستان واقعی ساخته شده بودند افزایش یافت و این روند تا حدی افزایش بی رویه ایی داشت که در ابتدای فیلم احمقانه ایی مانند تپه ها چشم دارند هم واژه این فیلم براساس... به چشم خورد! حالا هم این عبارت مضحک اولین نکته ای است که در هنگام دیدن فیلم مراسم مذهبی تماشاگر را کنجکاو می کند تا ببیند واقعیت از چه قرار است، اما مراسم مذهبی کمدی تر از آن است که بتواند حتی لحظه ای این حس را در شما بوجود آورد که واقعی است .
مایکل کواک ( کالین اودانوی ) جوانی است که به شغل مرده شوری اشتغال دارد. او از این شغل که پدرش هم در همین کار است راضی نیست و خاطرات بد خانوادگی هم در همه حال همراه اوست تا این که بخاطر فضای متشنج خانواده اش ، تصمیم می گیرد به یک مدرسه مذهبی برود تا بتواند از طریق آن با معنویات ارتباط برقرار کند. او به مدرسه ایی مذهبی می رود و به مدت 4 سال در آنجا می ماند. اما بعد از چهار سال حالا مایکل کواک دچار تغییراتی در دیدگاهش به مذهب شده و به همین دلیل پدر متیو ( توی جونز ) به او پیشنهاد می کند که به رم برود و در آنجا آموزش جن گیری ببیند! بنابراین مایکل به رم می رود تا جن بگیرد. او در آنجا با یک کشیش به نام پدر خاویر ( سایرن هایندس ) آشنا می شود اما به مرور زمان پی می برد که ادعای جن گیری توسط او بیشتر شبیه به یک جوک است تا واقعیت. او سپس با کشیشی به نام لوکاس ( آنتونی هاپکینگز ) آشنا می شود. لوکاس متفاوت از دیگر کشیشان است و انگار واقعا می تواند اطلاعات مفیدی درباره جن گیری به مایکل بدهد اما واقعیت اینه که این جن گیری کار چندان مفرحی نیست و خطرات خاص خودش را دارد.
من هم مثل شما با ذهنیت دیدن یک نوع دکتر لکتر دیگر ( نقش هاپکینگز در فیلم ترسناک سکوت بره ها ) به دیدن فیلم رفتم اما چشمتان روز بد نبیند که بجای لذت بردن ،یک دل سیر حرص خوردم! فیلم مراسم مذهبی به شدت از مشکل فیلمنامه و روایت منطقی داستان رنج می برد، این مشکل به حدی حاد است که شما بعد از دیدن فیلم به این فکر فرو می روید که آیا نویسنده فیلمنامه یک نوجوان دبیرستانی بوده است یا خیر!؟ شخصیت های فیلم به شدت مصنوعی هستند و تماشاگر هیچ علاقه ای به همراهی با آنها ندارد. دیالوگهای فلسفی فیلم به شدت کهنه و خنده دار هستند و جاری شدن آنها از زبان بازیگران همانا و خندیدن تماشاگر همانا. مایکل که به نوعی می توان وی را راوی داستان خواند ، کمترین تاثیر ممکن را در فیلم دارد و وجود او تنها بهانه ای است برای نشان دادن دیگر شخصیت های داستان و علنا هیچ استفاده دیگری به جز اشغال کردن فضای دوربین ندارد. اما می رسیم به بازیگری که مانور زیادی برای حضورش در این فیلم ترسناک ( البته اگر کسی ترسیده باشد ) داده شد. آنتونی هاپکینگز همان آدمخواری است که در فیلم سکوت بره ها نقش دکتر هانیبال لکتر را ایفا کرد و بدون اغراق یکی از ترسناک ترین شخصیت های تاریخ سینما را به تصویر کشید. حالا نزدیک به دو دهه از آن زمان گذشته و اینبار به جای تعریف و تمجید از هاپکینگز باید وی را مواخذه کنیم! متاسفانه فیلمنامه فیلم به حدی ضعیف و پیش پا افتاده است که حتی هاپکینگز هم فرصت هنرنمایی اش را از دست داده. لهجه آمریکایی هاپکینگز که اصلا یک بریتانیایی اصیل است، در این فیلم بدجوری توی ذوق می زند و این مشکل با به زبان آوردن کلمه رفیق ( همان dude معروف که آمریکایی ها ورد زبانشان است ) به اوج خود می رسد. بدون شک اگر هر بازیگر دیگری این نقش را بازی می کرد تا بدین حد از او انتقاد نمی کردم اما باور کنید تحمل بازیگر باکلاس و محترمی مثل هاپکینگز در نقش یک جن گیر که خودش هم نمی داند جن می گیرد یا موش می دواند ، خیلی سخت است!.
میکاییل هافستروم کارگردانی است که پیش از این فیلم ترسناک و قابل ستایش 1408 را کارگردانی کرده بود. اما هافستروم در این فیلم واقعا ناامید کننده است، او فیلمی ساخته که آشفتگی در تمام صحنه های آن به چشم می خورد، بازیگران فیلم بی جهت صحبت های ماورایی انجام می دهند و از دیار باقی یاد میکنند و البته در این میان چند حرف فیلسوفانه هم می زنند. بعلاوه همه اینها باید از مدت زمان طولانی فیلم هم یاد کنیم که باعث شده تا این فیلم در دقایق آخر غیر قابل تحمل شود.
مراسم مذهبی بر خلاف تصورم اصلا فیلم خوبی نبود. در این فیلم نه خبری از آنتونی هاپکینگز افسانه ای است و نه خبری از میکاییل هافسترومی است که با 1408 مو را بر تن تماشاگران سیخ می کرد. این فیلم تنها یا اثر نازل در سینمای ترسناک است . این فیلم برای آن دسته از تماشاگرانی ساخته شده است که مشخصا هر چیزی را باور می کنند. باور کنید تعداد چنین تماشاگرانی کم نیستند، من خودم شخصا کسی را می شناسم که از سایه اش که بلند تر از خودش است می ترسد و معتقد است این دلیل ماورایی دارد!. راستی داشت یادم می رفت بگم که این فیلم براساس کتابی به نام مراسم : ساخت یک جن گیری مدرن به قلم مت باگلیو نوشته شده است.
No Strings Attached
فیلم بدون تعهد مضمونی جنجالی دارد که بدون شک برخواسته از مکتبی است که در غریب و جوانانش حکمفرماست. یادش بخیر، در گذشته زمانی که دو نفر ( جنس مخالف ) می خواستند با همدیگر آشنا شوند کلی مراحل ریز و درشت داشت و به قولی هفت خان رستم را باید طی می کردند تا به وصال یکدیگر برسند. حالا در فیلم بدون تعهد به رابطه ای اشاره می شود که در آن تنها لذت فیزیکی ملاک است و عشق و علاقه و این چیزا وجود خارجی ندارد. این نوع رابطه ها نتیجه اشتباهات نسل گذشته ،به خصوص خانمها ، در آمریکا است. در سالهای گذشته خانمها ( بعضا آقایان ) به واسطه جذابیت های ظاهری ، طرف مقابلشان را که دارای ثروتی در خور توجه بود ، مجبور به ازدواج با خودشان می کردند و بعد از چند ماه از یکدیگر جدا می شدند. قانون آمریکا هم در بحث طلاق حکمی صادر می کند که بنا به آن باید زوجین تمام اموال و دارایی شان را تقسیم کنند. بنابراین مشاهده می کنید که از این راه می توان یک شبه به ثروت هنگفتی رسید یا به قول معروف به ثروت باد آورده دسترسی پیدا کرد. معروف ترین این نوع رابطه را شاید بتوان مربوط به خانم آنا نیکول اسمیت دانست. این خانم که قبل از شهرتش به عنوان رقاص برهنه در یک کلوب کار می کرد، در سال 1994و در حالی که 27 سال داشت با یک میلیاردر به نام هاوارد مارشال که صاحب کارتل نفتی عظیمی بود و اختلاف سنی اش با وی 67 سال بود! ازدواج کرد. درست یکسال بعد از ازدواج ، این آقای خوش اشتها جان به عزراییل تقدیم کرد و ثروت هنگفتش هم به این خانم پریشان حال رسید و این خانم هم اینقدر از این ثروت استفاده های عجیب و غریب کرد ( عملهای متعدد بر روی تمام نقاط بدنش ) که بلاخره در سال 2007 بر اثر استعمال زیاد مواد مخدر ، مشروبات الکلی ، قرص های روانگردان و هر زهر مار دیگه ای که فکرش را بکنید ، جان به جان آفرین تقدیم کرد و باعث شد تا حالا فیلمی را ببینیم که احتمالا ایده اصلی اش نیز بر پایه این نوع رابطه ها شکل گرفته است.
فیلم درباره دو جوان به نامهای اِما ( ناتالی پورتمن ) و آدام ( آشتون کاتچر ) است. این دو در اواخر دوران نوجوانی شان در اردویی تابستانی ، با یکدیگر آشنا می شوند. این آشنایی در سالهای بعد نیز ادامه پیدا می کند و حالا این دو تبدیل به دوستانی خوبی برای یکدیگر شده اند. آدام حالا به عنوان دستیار نویسنده در یک مجموعه تلویزیونی فعالیت می کند و اِما هم پزشک است. آدام علاقه ی خاصی به نوشیدن دارد و اغلب اوقات هم در این کار افراط می کند. در یک شب که اِما و آدام در کنار هم هستند ، آدام بار دیگر در نوشیدن افراط می کند و اِما نیز چنین. زمانی که آنها روز بعد با هوشیاری کامل به خود می آیند ، متوجه می شوند که با یکدیگر رابطه برقرار کرده اند و البته از این امر هم ناراضی نیستند! بنابراین این دو تصمیم می گیرند از این پس وارد رابطه ای شوند که تنها فیزیکی باشد و احساسی در آن وارد نشود. آدام مانند هر پسری از موقعیت بدست آمده به شدت راضی است! اما او در خانواده ای بزرگ شده که پدرش آلوین ( کوین کلین ) یک کمدین سابق مشهور بوده و در دوران جوانی اش کاملا غرق در روابط گوناگون با جنس مخالف بوده و اصولا بویی از اخلاق نبرده بود. آدام دوست ندارد که مانند پدرش در این رابطه گرفتار شود بنابراین خودش را مجاب می کند تا دل اِما را بدست بیاورد اما در ادامه راه متوجه حقیقت هایی درباره او می شود و...
قبل از دیدن فیلم بدون تعهد مدام به این فکر می کردم که این فیلم تینیجری پورتمن چه ربطی به شاهـکارش در قوی سیاه دارد؟! اما باید خدمتتان عرض کنم که این فیلم برخلاف داستان گول زننده اش ، به هیچ عنوان یک فیلم مبتذل نیست. خوشبختانه آقای اوان ریتمن به خوبی فضای کمدی فیلم را درک کرده و اجازه نداده که فیلمش تبدیل به یک کمدی جنسی شود. البته با تمام این صحبتها فیلم عاری از مشکل هم نیست. دیالوگهای فیلم مشکلات زیادی دارد و اصولا تماشاگر نباید زیاد به دیالوگهای عجیب و غریب بازیگران فیلم در قبال عشق دقت کند چون در اغلب موارد غیرقابل درک هستند و تنها باعث خنده تماشاگر می شود! این فیلم حرف درست و حسابی برای داستانی که مطرح می کند ندارد و تنها دلیل قابل توجه برای دیدن فیلم، دو بازیگر اصلی آن است. آشتون کاتچر و ناتالی پورتمن است.این دو با توجه به اینکه هیچ هدف مشخصی از رابطه متقابلشان وجود ندارد (این دو نه عاشق یکدیگر هستند و نه در کل احساسی هستند ) توانسته اند به خوبی از پس ایفای نقشهایشان برآیند. بار کمدی فیلم همانطور که انتظار می رفت بیشتر بر روی دوش کاتچر است و به خوبی توانسته کار همیشگی اش را انجام دهد و ناتالی پورتمن هم - که بعد از مدتها در یک نقش کمدی او را دیدیم -در نقش اِما قابل قبول است.
اما اگر بخواهیم کاتچر و پورتمن را از فیلم حذف کنیم ، همانطور که گفتم نکته خاصی برای دیدن فیلم باقی نمی ماند. فیلم در روایت کردن داستانش بعضا دچار مشکل می شود. فیلم می توانست بیشتر از این به مقوله "رابطه فیزیکی به جای رابطه عشقی" بپردازد اما به جای آن ما شاهد کمدی ایی هستیم که به عنوان مثال در یکی از صحنه هایش ،آدام در بیمارستان یک سگ را در کتش قایم می کند و ما هم مجبوریم که بخندیم! این صحنه های زائد و حضور شخصیت های زائد تر نظیر والاس ( با بازی لوداکریس ) و دوستان بی مغز آدام ، باعث شده تا از ارزش های فیلم تا حدود زیادی کاسته شود.
بدون تعهد با شعار " دوستی منفعت خاص خودش را دارد " اکران شده است. از من می شنوید به این شعارها توجه ای نکنید، فیلم یک کمدی معمولی هست که تنها بازیگرانش باعث شده اند که فیلم به سراشیبی سقوط نکند. همسایه ای داشتم که پسرش با هر جور خانمی که فکرش را بکنید رابطه داشت، آخرش هم نمی دونم چی شد که خودکشی کرد و مرد! حالا نمی دونم که خودکشی اش به رابطه هایش ربط داشت یا نه ( از نظر مالی که مشکلی نداشت ) اما این توصیه را از من جدی بگیرید : هیچ وقت به این نوع رابطه های عجیب و غریب فکر نکنید. در ضمن این نکته را هم فراموش نکنید ، با اینکه فیلم مبتذل نیست ولی درجه نمایش آن R است و مطمئن باشید که مستحق چنین درجه بندی سنی ایی نیز هست. پس با هوشیاری به دیدن فیلم بروید.
Drive Angry
میلتون راننده ای است که دختر و نوه اش توسط گروهی ناشناس ربوده شده و سپس به قتل می رسند.اکنون او که بسیار خشمگین و عصیان گر شده است به دنبال افرادی است که زندگی او را نابود کرده اند برای گرفتن انتقام دخترش و رسیدن به آرامش
Drive Angry فیلم
فیلم راننده خشمگین
تاریخ نمایش
February 25, 2011
جمعه ششم اسفندماه1389
کارگردان:
Patrick Lussier
بازیگران:
نیکولاس کیج
Nicholas Cage
ویلیام فیتچر
William Fichtner
آمبر هرد
Amber Heard
Billy Burke
David Morse
Charlotte Ross تهیه کننده
Summit Entertainment سبک فیلم:
مهیج رازآلود سه بعدی و پر هیجان
Thriller Suspense 3D Shot-In-3D زمان فیلم:
صد و چهار دقیقه درجه بندی فیلم:
مناسب برای سنین هفده سال
Unknown
دکتر مارتین هاریس پس از تصادف مرگباری که در شهر برلین داشته ،اکنون و پس از چند روز از کما خارج شده اما در طول این مدت کوتاه اتفاقات زیادی خ داده است.او به زودی متوجه می شود تمام هویت قبلیش به نوعی از او گرفته شده و کسی که تا چند روز پیش همسرش بوده است اکنون اعلام می کند که او را نمیشناسد و با فرد دیگری زندگی می کند همچنین تمام سوابق و هویت فردی او نیز پاک شده است.اکنون مارتین باید این راز پیچیده را بازگشایی کند که چه کسانی این سرنوشت را برای او رقم زده اند و حقیقت ماجرا چیست.با این وجود در راه کشف حقیقت افراد خطرناک زیادی هستند که می کوشند او را از بین ببرند و نابود کنند
فیلم Unknown
فیلم بی هویت
تاریخ نمایش:
February 18, 2011
بیست و نهم بهمن ماه1389 کارگردان:
Juame Collet-Serra
بازیگران:
لیام نسون
Liam Neeson ... Dr. Martin Harris
جینوری جونز
January Jones
دایان کروگر
Diane Kruger ... Gina
Frank Langella
Aidan Quinn
Bruno Ganz تهیه کننده:
Warner Bros. Pictures سبک فیلم:
Thriller Suspense
مهیج رازآلود زمان فیلم:
صد و سیزده دقیقه درجه بندی فیلم:
مناسب برای سنین بالای سیزده سال
معرفی فیلم Thor
آزگارد نام سرزمینی است که خدایان در آنجا سکونت دارند و تحت رهبری پادشاه اودین اداره می شود. دشمن اصلی ساکنین آزگارد، موجوداتی تحت عنوان غول های یخ زده هستند که توسط رهبرشان به نام پادشاه لافی هدایت می شوند. این دو ****و با وجود تمام دشمنی هایی که با یکدیگر دارند به سبب تاکید پادشاه اودین که طرفدار ثبات و آرامش است ، در صلح به سر می برند . پادشاه اودین دارای دو فرزند پسر است؛ ثور که جنگجویی شجاع و بسیار ماهر است و لوکی که جادوگری بی همتا و متخصص در طراحی استراتژی جنگ است. از بین این دو ، ثور به سبب دلاوری ها و رشادت هایی که از خود نشان داده است، در آینده ایی نه چندان دور بر تخت پادشاهی خواهد نشت و حکمران سرزمین آزگارد خواهد بوذ. اما افراد لافی به تازگی و برخلاف پیمانی که با آزگاردها بسته اند بر ****وی آنها حمله کرده اند و این چیزی نیست که از چشمان ثور پنهان بماند. ثور برای تلافی تصمیم می گیرد به همراه لوکی و دوستانش به سمت غول های یخ زده حرکت کنند تا درسی به آنها بدهند که دیگر هوس حمله به ****و آزگارد را نداشته باشند؛ این در حالی است که اودین به شدت بر ایجاد صلح بین طرفین تاکید دارد و با هرگونه انتقام یا مقابله به مثل مخالف است. ثور به همراه یارانش بعد از حمله به دشمن موفق می شوند تعدادی از افراد پادشاه لافی را از بین ببرند و درسی به آنها بدهند؛ اما این کار آنها باعث می شود تا پادشاه لافی بر علیه آزگاردها اعلام جنگ کند و نیروهایش را برای مقابله با افراد پادشاه اودین آماده کند. پادشاه اودین که به سبب حمله غافل گیرانه افرادش بر علیه دشمن به شدت خشمگین است تصمیم می گیرد تا ثور را به جهت انجام این عمل غیرقانونی به زمین تبعید کند و تمام قدرت اش را از او بگیرد!. مطابق دستور، ثور به همراه پتک سهمگین اش! به زمین تبعید می شود و تمام قدرت الهی اش از او گرفته می شود . او حالا یک انسان معمولی است که در بیابان نیومکزیکو به هوش آمده و نمی داند که جریان از چه قرار است. در بیابان نیومکزیکو یک گروه کوچک از دانشمندان تحت سرپرستی دختری به نام جین فاستر در هنگام گذشتن از این بیابان ثور را می بینند و چون او حال و روز خوشی ندارد وی را به نزدیک ترین بیمارستان می رساند. در دنیای برتر ، اودین رفته رفته در حال پائین نشستن از تخت پادشاهی است و به این ترتیب پسرش ، لوکی ، حکمران جدید خواهد بود. لوکی چندان علاقه ایی به کره زمین ندارد و به همین جهت می خواهد تا زمین را بعلاوه برادرش، ثور ، از بین ببرد.
معرفی فیلم
Thor
تاریخ نمایش
May 6, 2011
شانزدهم اردیبهشت1390
اکران
در3500سالن سینما
کارگردان
Kenneth Branagh
بازیگران
Chris Hemsworth
Tom Hiddleston
Natalie Portman
Colm Feore
Jaimie Alexander
Stellan Skarsgard
Anthony Hopkins
تهیه کننده
Paramount Pictures
سبک فیلم
Action Adventure Superhero 3D Post-3D
اکشن ماجراجویانه قهرمانی سه بعدی
زمان فیلم
یکصد و چهارده دقیقه
درجه بندی فیلم
مناسب برای سنین بالای سیزده سال
تابحال فیلمهای زیادی در وصف اَبر فهرمان ها به سینماها آمده اند؛ شخصیت هایی که روحیه حماسی دارند و ناجی دنیا به شمار می آیند. ویژگی مشترک این شخصیت ها این است که هر کدام قدرت های مخصوص به خود را دارند که برگ برنده آنها در برابر دشمنانشان به حساب می آید. مرد عنکبوتی با تارهایش می تواند به همه جا بچسبد، هالک اگر عصبانی شود هیچ کسی را یارای مقابله با او نیست ، سوپرمن که این یکی در مقایسه با دیگران یک سرو گردن بالاتر است و رسماً سیاره حرکت می دهد! و بسیاری دیگر از قهرمانهایی که همه شما با آنها آشنا هستید. همه این قهرمانها علاوه بر توانایی شان در نجات دنیا، توانایی دیگری هم دارند و آن پول درآوردن برای هالیوود است!. بدون شک صنعت هالیوود بخش مهمی از سود فراوان آمده بدست آمده از اکران فیلمهای اَبرقهرمانی را مدیون اِستَن لی است. اِستَن لی خالق اکثر شخصیت های داستانهای کمیک است که ذهن خلاق همراه با روایت حماسی اش باعث شد تا شخصیت داستانهایش به شهرت بسیاری دست پیدا کنند. این مقدمه را به این جهت یادآوری کردم که بگویم سینما اینبار به سراغ یکی دیگر از شخصیت داستانهای لی رفته که جای خالی اش در فیلمهای اَبرقهرمانی احساس می شد. ثور نام شخصیتی است که اولین حضورش در دنیای کمیک مربوط به سال 1962 و داستان " سفر به دنیای اسرارآمیز " می شد. بعد از آن، ثور برای اولین بار در سال 1966 صاحب یک کتاب کمیک اختصاصی شد اما بعد از آن هر از چند گاهی در داستانهای اَبرقهرمان های دیگر نظیر 4 شگفت انگیز هم ظاهر می شد. از ویژگی های ثور باید خدمتتان عرض کنم که او از نظر فیزیکی قوی ترین شخصیت داستان های کمیک به شمار می آید. اِستَن لی در وصف ثور گفته بود : من همیشه می خواستم قهرمانی خلق کنم که از هالک قوی تر باشد. اما نمی دانستم چجوری باید موجودی خلق کنم که از قوی ترین موجود دنیا ، قوی تر باشد! بنابراین تصمیم گرفتم تا ثور را خلق کنم و ویژگی ایی نزدیک به خدا به او بدهم تا از همه قوی تر باشد!. از دیگر ویژگی های جناب ثور می توان به سرعت فوق العاده بالای او اشاره کرد. ثور می تواند سریعتر از نور حرکت کند و البته در زمان هم سفر کند. قدرت بدنی و سوخت و ساز بدن ثور به او اجازه می دهد تا 9 ماه بدون خوردن و آشامیدن به طور پیوسته فعالیت انجام دهد و چیزیش هم نشود!. ثور کمربندی به همراه دارد که در صورت بستن آن فناناپذیر می شود و رسماً دیگر کسی قادر نیست او را مهار کند، پُتک ثور اما آشنا ترین ویژگی اش در نزد طرفدارانش است. این پُتک قابلیت استفاده ازعناصر طبیعی از جمله نور و آب و خاک را دارا می باشد که ثور به وسیله آن می تواند هرجایی از دنیا را که اراده کند منهدم کند. تنها کافی است وی این پُتک را در بالای سرش بچرخاند تا مشاهده کنید که جهان چگونه بهم می ریزد! ( بنابراین بهتر است با پُتک او شوخی نکنیم! ) این ها گوشه ایی از توانایی ها و قدرت های این شخصیت تازه وارد به دنیای سینما است که به نظر می رسد در مقابل سوپرمن حرف های زیادی برای گفتن داشته باشد.
البته ثور در کشورمان برعکس شخصیت هایی مثل مرد عنکبوتی و بتمن، چندان محبوب نیست و مهمترین دلیل آن را هم می توان به عدم استمرار حضور در کمیک ها اشاره کرد. البته او در آمریکا از شهرت فراوانی برخوردار است اما در کشورهای دیگر از جمله کشور خودمان، شخصیت چندان شناخته شده ایی نیست و شاید فیلم ثور بتواند مقدمه ایی باشد برای معرفی این شخصیت فناناپذیر. داستان اصلی کمیک ثور به این شکل تعریف می شد : اودین، پدر ثور ، به این نتیجه می رسد که پسرش باید با انسانها تعامل بیشتری برقرار کند! به همین دلیل ثور به زمین می آید تا ببیند در زمین چه خبر است. اما ورود او به زمین همراه می شود با توطئه برادر خبیث اش که از بچگی دل خوشی از ثور نداشت و تنها به جهت حمایت پدر از ثور، هیچ وقت جراٌت مقابله با او را پیدا نکرد. اما زمانی که شرایط مهیا می شود، او با ساخت 2 شخصیت به نامهای " مرد خوشتیپ یا همان خوشتیپ من" ( باور کنید نامش همین است!! ) و " تخریب چی " علناً با ثور وارد مبارزه می شود و... حالا ببینیم داستان فیلم ثور از چه قرار است:
آزگارد نام سرزمینی است که خدایان در آنجا سکونت دارند و تحت رهبری پادشاه اودین ( آنتونی هاپکینگز ) اداره می شود. دشمن اصلی ساکنین آزگارد، موجوداتی تحت عنوان غول های یخ زده هستند که توسط رهبرشان به نام پادشاه لافی ( کالم فیور ) هدایت می شوند. این دو ****و با وجود تمام دشمنی هایی که با یکدیگر دارند به سبب تاکید پادشاه اودین که طرفدار ثبات و آرامش است ، در صلح به سر می برند . پادشاه اودین دارای دو فرزند پسر است؛ ثور ( کریس همسورت ) که جنگجویی شجاع و بسیار ماهر است و لوکی( تام هیدلستون ) که جادوگری بی همتا و متخصص در طراحی استراتژی جنگ است. از بین این دو ، ثور به سبب دلاوری ها و رشادت هایی که از خود نشان داده است، در آینده ایی نه چندان دور بر تخت پادشاهی خواهد نشت و حکمران سرزمین آزگارد خواهد بوذ. اما افراد لافی به تازگی و برخلاف پیمانی که با آزگاردها بسته اند بر ****وی آنها حمله کرده اند و این چیزی نیست که از چشمان ثور پنهان بماند. ثور برای تلافی تصمیم می گیرد به همراه لوکی و دوستانش به سمت غول های یخ زده حرکت کنند تا درسی به آنها بدهند که دیگر هوس حمله به ****و آزگارد را نداشته باشند؛ این در حالی است که اودین به شدت بر ایجاد صلح بین طرفین تاکید دارد و با هرگونه انتقام یا مقابله به مثل مخالف است. ثور به همراه یارانش بعد از حمله به دشمن موفق می شوند تعدادی از افراد پادشاه لافی را از بین ببرند و درسی به آنها بدهند؛ اما این کار آنها باعث می شود تا پادشاه لافی بر علیه آزگاردها اعلام جنگ کند و نیروهایش را برای مقابله با افراد پادشاه اودین آماده کند. پادشاه اودین که به سبب حمله غافل گیرانه افرادش بر علیه دشمن به شدت خشمگین است تصمیم می گیرد تا ثور را به جهت انجام این عمل غیرقانونی به زمین تبعید کند و تمام قدرت اش را از او بگیرد!. مطابق دستور، ثور به همراه پتک سهمگین اش! به زمین تبعید می شود و تمام قدرت الهی اش از او گرفته می شود . او حالا یک انسان معمولی است که در بیابان نیومکزیکو به هوش آمده و نمی داند که جریان از چه قرار است. در بیابان نیومکزیکو یک گروه کوچک از دانشمندان تحت سرپرستی دختری به نام جین فاستر ( ناتالی پورتمن ) در هنگام گذشتن از این بیابان ثور را می بینند و چون او حال و روز خوشی ندارد وی را به نزدیک ترین بیمارستان می رساند. در دنیای برتر ، اودین رفته رفته در حال پائین نشستن از تخت پادشاهی است و به این ترتیب پسرش ، لوکی ، حکمران جدید خواهد بود. لوکی چندان علاقه ایی به کره زمین ندارد و به همین جهت می خواهد تا زمین را بعلاوه برادرش، ثور ، از بین ببرد و...
قبل از هر چیری باید بگویم که فضای ثور در مقایسه با فیلمهایی نظیر مرد عنکبوتی و هالک، متفاوت است. هسته اصلی داستان ثور در دنیایی خیالی می گذرد که هیچ ارتباطی با زمین ندارد. در سرزمین آزگارد همگی لباسهایی شبیه به وایکینگ ها به تن دارند و به سَبک خودشان رفتار می کنند. بنابراین نباید انتظار داشته باشید که ثور در تمام مدت زمان فیلم مانند همکارانش نظیر مرد عنکبوتی، از در و دیوارهای نیویورک آویزان شود و آمریکا را نجات دهد!. احتملاً مدتی زمان خواهد برد که با طبیعت ثور آشنا شوید و بتوانید با این قهرمان جدید ارتباط برقرار کنید؛ اما از این بابت خیالتان راحت باشد که ارتباط برقرار کردن با او کار ساده ایی است و او هم مانند دیگر قهرمانان بازوانی قوی دارد و دلی پرخون و از همه مهم تر مغزی تو خالی!. ثور همانطور که انتظار می رفت، مملوء است از جلوه های ویژه ایی است که دیگر نام CGI هم با آن پیونده خورده .در واقع شما اگر تنها به یک دلیل برای تماشای ثور نیاز داشته باشید آن دلیل جلوه های ویژه است. بیشتر جلوه های ویژه فیلم مربوط به زادگاه اصلی ثور یعنی آزگارد است که به زیبایی هرچه تمام تر به تصور کشیده شده. این دنیای خیالی به لطف عینک هایی که در بدو ورود به سینما به دستتان می دهند جذابیت دو چندانی پیدا کرده است. البته ثور به مانند برخورد تایتان ها در اصل بصورت 2 بعدی فیلمبرداری شده و بعد از تولید تبدیل به 3 بعدی شده است اما هرگز مثل آن تجربه ناگوار چشم آزاری را به تماشاگر نمی دهد و بجایش احساس لذت تواٌم با هیجان را به تماشاگر منتقل می کند. دنیای زیبای آزگارد اصلی ترین دلیلی است که باید فیلم را 3 بعدی ببینید. البته منظورم این نیست که تجربه دیدن ثور به صورت 3 بعدی از نون شب هم واجب تر است، بلکه بنظرم دنیای فانتزی آزگارد با استفاده از عینک 3 بعدی بسیار جذاب تر است. اوج هنر جلوه های ویژه را می توانید در سکانس های مربوط به سرزمین آزگارد مشاهده کنید که با ظرافتی مثال زدنی خودنمایی می کند. سکانس های درگیری میان ثور و دشمنانش نیز با وسواس خاصی تولید شده و هیجان انگیز است. اکشن که امضای ثابت فیلمهای اَبرقهرمانی به حساب می آید ، در این فیلم عالی است. اکشن فیلم اگرچه دیوانه وار نیست و شما را دچار تشنج نمی کند اما خسته کننده و بی رمق هم نیست. در کل انتظارم از ثور با توجه به پیشینه ایی که از این شخصیت سراغ داشتم بیشتر بود اما بهرحال هنوز هم اکشن فیلم متناسب با مدت زمان فیلم است؛ صحنه های مبارزه هم با اینکه آغشته به CGI هستند اما قابل قبول اند.
انتخاب کنت برانا به عنوان کارگردان فیلم ثور یکی از تصمیمات جنجالی ایی بود که صحبت از آن مدتها محفل سایت ها و خبرگزاری های رسمی شد. همه ما برانا را بخاطر کارگردانی فیلمهای برگرفته از داستانهای شکسپر نظیر هنری پنجم و هملت بخاطر می آوریم؛ اقتباس هایی که اگر آنها را جزو شاهـکارهای سینما به حساب نیاوریم کمی بی انصافی است. اما اعلام نام او به عنوان کارگردان فیلم اکشن از نوع کمیکی، کمی غیر منتظره بود. اما برانا با ثور ورود موفقی به دنیای پولساز هالیوود داشته است. مطمئن هستم که شما از فیلمی مثل ثور انتظار ندارید که برایتان از شکسپیر صحبت کند یا اینکه شخصیت هایش دم از فلسفه و اینجور چیزها بزنند. خوشبختانه برانا این مساله را بخوبی درک کرده و تمام تمرکزش را بر روی اکشن فیلم قرار داده تا حوصله تماشاگران هم سر نرود. البته ایراداتی هم به کارگردانی برانا وارد است؛ من برانا را کارگردانی می شناسم که تبحر زیادی در شخصیت پردازی کاراکترهای فیلمش دارد و انتظارم از او این بود که حداقل در ثور بتواند در دل شخصیت های همیشه بی جان فیلمهای کمیکی، روح تازه ایی بدمد. اما گویا انتظارم بیهوده بود. در یک فیلم اَبرقهرمانی معمولا خبری از پرداخت شخصیت نیست و ثور در این رابطه یکی از سردمداران است. ثور به مانند تمام دوستان دیگرش شخصیتی متلک پران! دارد که وقت و بی وقت مزه پرانی می کند و حوصله آدم را سر می برد. در کل باید بگم که دیالوگ در ثور کمتر مکان را اِشغال کرده و مطمئنم اگر این فاکتور را از فیلم حذف کنیم فیلم بسیار دیدنی تر خواهد شد. در واقع شما نباید به هنگام تماشای فیلم زیاد به فکر و عقاید شخصیت ثور فکر کنید؛ پیشنهاد می کنم هنگامی که او در حال صحبت است صدای فیلم را حذف کنید و تنها در زمان اکشن فیلم دوباره صدا را بلند کنید! قول می دهم هیچ اتفاقی از دستتان در نرفته باشد. متاسفانه فیلم در لحظاتی که به موضوع اصلی یعنی اختلافات پدر و پسر و مبارزه با دشمنان می پردازد هیجان انگیز و جذاب است، اما به محض اینکه معطوف به صحبت کردن ثور در باب زندگی زمینی و نیاز حمایت از بشر بخت برگشته می شود، جذابیت خود را از دست می دهد.
بازیگران ثور اما موفق بوده اند. مطابق رسم فیلمهای اَبرقهرمانی، تهیه کنندگان ثور ترجیح داده اند از چهره ایی ناآشنا برای بازی در نقش اصلی استفاده کنند. کریس همسورت بازیگری است که شاید کمتر کسی نامش را شنیده باشد. همسورت استرالیایی است و مهمترین نقش دوران بازیگری اش مربوط به نقش مکمل در فیلم پیشتازان فضا بوده. بنظر می رسد همسورت با با حضور در نقش ثور، همان ره صد ساله ی معروف را یک شبه طی کرده باشد. همسورت خوشبختانه مانند هم وطنی هایش ، هیو جکمن یا هیث لیجر فقید ، که پیش از او با حضور در فیلمهای مردان ایکس و بتمن توانسته بودند نام خود را بر سر زبانها بياندازند، توانسته به خوبی از پس ثور بربیاید و آن را پر و بال دهد. فیزیک و چهره همسورت از آن تیپ هایی است که بدجور به نقشهای اَبرقهرمانی می آید!. البته نکته ایی جالب درباره همسورت وجود دارد و آن اینکه او سابقاً به عنوان یک بساز و بفروش! فعالیت می کرده و طبق گفته خودش هنگامی که آن پُتک را به او دادند به خوبی با آن ارتباط برقرار کرده ( قهرمان ساختمان ساز نداشتیم که پیدا کردیم !). در مقابل همسورت، ناتالی پورتمن حضور دارد. پورتمن بازیگر خوبی است اما به دلایل کاملا سینمایی در ثور غیرقابل باور است! پورتمن چه بخواهیم و چه نه ، بازیگری اسکاری است که انتظارات را به شدت بالا برده. شاید اگر 3 سال پیش بود می توانستیم پورتمن را در چنین نقشی دوست داشته باشیم اما امروز اوضاع تغییر کرده. این را هم باید شیمی بین پورتمن و همسورت قابل قبول است ولی عالی نیست. پورتمن معروف است و چشمها خیره به او اما همسورت گمنام و جویای نام، پورتمن اسکار گرفته اما همسورت هیچ؛ خودتان آخر عاقبت چنین رابطه ایی را حدس بزنید!. تام هیدلستون در نقش برادر خائن ثور، جذاب ترین بازیگر فیلم است. هیدلستون ابتدا قرار بود به عنوان بازیگر نقش ثور انتخاب شود اما برانا به این نتیجه رسید که وی روحیه ایی پلید دارد و به همین جهت نقش لوکی را به او داد!. بازی هیدلستون به عنوان شخصیت لوکی به مراتب جذاب تر از همسورت از آب درآمده است. البته این تبدیل به یک عادت شده که در فیلمهای کمیکی، شاهد این باشیم که نقش های منفی همواره جذابیت های بیشتری نسبت به شخصیت اصلی داستان داشته باشند؛ کوین اسپیسی در سوپرمن ، هیث لیجر در بتمن و حالا هیدلستون در ثور. هاپکینز بازیگری است که استاد بازی در نقشهای پادشاهان است و اودین دقیقاً چنین نقشی است.بازی هاپکینز در ثور تماشایی است. اِستَن لی در اظهار نظری گفته بود : همیشه دوست داشتم در شخصیت اودین بازی کنم اما زمانی که شنیدم ، هاپکینز قرار است در نقش اودین بازی کند بسیار خوشحال شدم.
ثور پُتکش را بالای سرش می چرخاند و دنیایی از اینرو به آنرو می شود. ثور صدای ناله یتیمی را از آن سوی کره زمین می شنود و در همان لحظه در آنجا حاضر می شود تا مشکل را بررسی کند! می دانم درک کردن این داستان ها برای ما کمی سخت است اما بیاییم ثور را داشته باشیم. در روزگاری که هر روز خبر از کشته شدن انسانها در سرتاسر جهان منتشر می شود و... تماشای ثور می تواند حداقل به مدت 2 ساعت ما را به دنیایی ببرد که یک نگهبان هوشیار دارد! بیایید ثور را دوست داشته باشیم فقط به خاطر اینکه لحظات لذت بخشی را برایمان رقم می زند و بس.
معرفی فیلم Something Borrowed
ریچل یک وکیل با استعداد و موفق است که مدت هاست با دارسی دوست است و دوستان بسیار نزدیک و صمیمی برای یکدیگر به حساب می آیند تا اینکه ریچل با اتان آشنا می شود .مردی که به او علاقه مند می شود اما بعد از چند روز متوجه می شود که اتان نامزد دارسی است و حالا ریچل با مشکلات زیادی روبرو شده است.
معرفی فیلم
Something Borrowed
تاریخ نمایش
May 6, 2011
شانزدهم اردیبهشت
اکران
در2900سالن سینما
کارگردان
Luke Greenfield
بازیگران
Ginnifer Goodwin ... Rachel
John Krasinski ... Ethan
Colin Egglesfield ... Dex
Kate Hudson ... Darcy
Steve Howey ... Marcus
Peyton List ... Young Darcy
تهیه کننده
Warner Bros. Pictures
سبک فیلم
Comedy Romance
کمدی رمانتیک
زمان فیلم
یکصد و ده دقیقه
درجه بندی فیلم
مناسب برای سنین بالای سیزده سال
روش خرید: برای خرید پس از کلیک روی
دکمه زیر و تکمیل فرم سفارش، ابتدا محصول مورد نظر را درب منزل یا
محل کار تحویل بگیرید، سپس وجه کالا و هزینه ارسال را به مامور پست
بپردازید. جهت مشاهده فرم خرید، روی دکمه زیر کلیک کنید.
دانلود تولبار جی تاک
